A A A






Мастер-класс кинооператора Шандора Беркеши

Мастер класс режиссера-аниматора Билла Плимптона

В начале декабря в Екатеринбурге прошел Международный фестиваль-практикум киношкол «Кинопроба» - один из важнейших в нашей стране смотров молодого кино. Побывавшие на фестивале «Субтитры» поняли, что увидеть всё и сразу невозможно.   


Анна Шило

После пяти дней, проведенных на фестивале, очень сложно суммировать впечатления и сделать выводы. Голове было от чего пойти кругом: за короткое время она должна была переварить огромное множество фильмов, встреч, конкурсных и информационных программ, питчингов, мастер-классов по использованию  анимационных и видеотехнологий.

Участниками фестиваля стали представители самых разных киношкол со всего света. В этом году было представлено множество работ из разных стран: из Германии, Австралии, Беларуси, Австрии, Португалии, Франции, Польши, Мексики, Армении, Бельгии, Украины, Иордании, США, Великобритании, Румынии, Бразилии, Чехии, Швейцарии, Венгрии, Шотландии, Грузии, Афганистана, Израиля, Болгарии, Испании и, конечно же, России. На питчинге фестиваля свои кинопроекты защищали также пермские участницы – Нина Исмаилова и Елена Порошина.   

Конкурсных фильмов было так много, что их все не удалось бы посмотреть никому, т.к. в программе было представлено игровое, документальное и анимационные кино. Все подряд смогли посмотреть, наверное, только члены жюри.

О фильмах

Хотелось бы выделить несколько работ, которые покорили зрителей, хотя не завоевали никаких призов. Из документальных фильмов – «Убитое детство» Максима Мирошниченко. Это сложный, вызывающий ком в горле фильм о том, как более 70 лет назад более чем у 5 миллионов детей Советского Союза закончилось детство. Среди них были Оля, Толя, Женя и Вова. Все они стали узниками фашистских лагерей. Но герои фильма выжили в те страшные годы, они рассказывают свои полные трагедии истории. Фильм подкреплен захватывающей, будоражащей хроникой.  

В программе игрового кино зрителями особенно был отмечен фильм «Ноль». С помощью самой обычной геометрической фигуры – круга – режиссеры Михаэль Ланге и Давид Гессельбауэр показывают, как проходит день одной девушки. Начинается он с круглой яичницы, круглой чашки кофе, продолжается круглыми часами в офисе, тем временем дома хомячок крутится в круглом колесе, в итоге день героиня заканчивает на вечеринке, где круглый диско-шар, беспорядочные знакомства, в результате – беременность, тоже, в общем-то «круглое» состояние.  

Анимация в тематическом плане была представлена абсолютно разная: фильмы грустные, фильмы о глобальных проблемах. Среди них были и довольно забавные. Например, мультфильм Анны Романовой «Несуразь». Его главная героиня – черепаха. Она идет своей дорогой, однако окружающие звери раздражают ее своими жалобами, вопросами, болтовней. Черепахе так хочется сбежать от всех в полное одиночество, но, когда она добивается своего, то обнаруживает: когда она совсем одна – её нет. Весь фильм сопровождается забавными словечками на непонятном зверином языке – такой милый эффект.  

Отдельно хочется отметить фильм открытия фестиваля – «Братья Ч» режиссера Михаила Угарова, о молодом Антоне Чехове, еще только начинающим осознавать, что он большой писатель. Структура фильма напоминает чеховские пьесы – тот же «Вишневый сад»: ограниченные время и место действия, малое число персонажей (всего восемь). Как и пьесах, в фильме скрываются и внутренняя драма, и психологические конфликты. Прекрасна операторская работа. Актеры, хоть и не самые опытные, отлично сыграли свои роли. Можно сказать, что этот фильм был одним из самых ярких на фестивале.

Коротко, дешево, смешно

Помимо кинопросмотров нужно было успевать на мастер-классы, которые тоже включали в себя фильмы, но при этом их комментировали сами авторы. На некоторых из лекций был аншлаг, зрители стояли в проходах, лишь бы пообщаться со «звездными» режиссерами и операторами.

Самым заводным лектором оказался американский режиссер-аниматор Билл Плимптон. Его мастер-класс начался с фильма «Идиоты и Ангелы». Эта лента – еще одно доказательство того, что мультипликация может быть серьезным жанром. В центре сюжета обычный человек, живущий унылой жизнью, как и многие. И вот однажды у него начинают расти крылья. Он становится ангелом поневоле. И выросшие крылья пытаются подвигнуть его на добрые дела, но он-то к ним не готов. Окружающие потешаются, а несчастный герой всеми силами пытается избавиться от крыльев. Какие только испытания не пришлось ему преодолеть! На пути этого ангела были и злые люди, и равнодушные, и просто дураки. Но случилась и любовь, и… перерождение. Точные ироничные рисунки, отличная музыкальная подборка, юмор, символика, драматическое напряжение – все это сделало картину «Идиоты и Ангелы» фильмом, который покоряет сердца.

Билл Плимптон рассказал, как он начал снимать анимационные кино. Еще в 14 лет он отправлял свои рисунки в кинокомпанию Disney, но безуспешно. Позже он начал рисовать для журнала Playboy. В 1987 году выпустил свой первый короткометражный фильм - «Ваше лицо». Через какое-то время ему все же пришло предложение о сотрудничестве из компании Disney. Плимптон был счастлив, но отказался – уже чувствовал в себе силы снимать анимацию самостоятельно. Догма Плимптона: коротко, дешево, смешно. Он делал замечательные клипы для музыкантов, снимал короткометражки, затем начал выпускать полнометражные фильмы. Иллюстрации и комиксы Плимптона публиковались в Нью-Йорк Таймс, журналах Vogue, Rolling Stone и многих других изданиях.

Билл очень мило пообщался с публикой, показал, как рисует и придумывает своих героев, раздавал направо и налево автографы. У зрителей была возможность до позднего вечера общаться с мультипликатором.

Мастер-классы «новой волны» 2000-х  

Еще один популярный мастер-класс провел оператор Шандор Беркеши, снявший такие известные фильмы российской «новой волны» 2000-х, как «Коктебель» (реж. А. Попогребский, Б. Хлебников), «Свободное плаванье» и «Сумасшедшая помощь» (реж. Б. Хлебников), «Сердца бумеранг» (реж. Н. Хомерики), «Небесные жены луговых мари» (реж. А. Федорченко). Беркеши делился с публикой премудростями своей работы: как правильно держать камеру, где лучше применять осветители и отражатели. Рассказал и о всяческих «ляпах», когда, например, мусор попадал в объектив и оставался на изображении, а кадр так хорошо снят, что лучше уже не сделать. Приходилось оставлять как есть. Вся аудитория хохотала, когда Шандор сказал, что все эти «ляпы» многие критики воспринимают как интересный подход режиссера к кадру или великолепную работу оператора.

После просмотра фильма «Сердца бумеранг» Шандор Беркеши обсуждал с публикой интересные детали и секреты съемок картины. Он оказался очень обаятельным и общительным человеком, с которым просто хорошо поговорить по душам.

Еще один аншлаг случился на мастер-классе Андрея Звягинцева. Встреча началась с просмотра знаменитого фильма «Изгнание», после чего в зале долгое время не смолкали аплодисменты. Звягинцев комментировал фильм и давал множество полезных советов начинающим режиссерам. Говорил, что перед собои надо ставить только высокие задачи. Что каждый кадр должен «звенеть», чтобы стать произведением искусства. Учил влюбляться в каждый снимаемый кадр.

Помимо упомянутых мастер-классов были еще встречи с Алексеем Федорченко, Александром Наговицыным, Лизой Рейв, Еленой Греминой, Михаилом Местецким, Дмитрием Геллером и многими другими. Для детей устраивались интересные воркшопы по анимации. На закрытии фестиваля был показан фильм, сделанный маленькими участниками «Кинопробы».

3785
0
29 декабря 2014
Комментарии


Войти через социальные сети:

№4 (4) декабрь 2014

Интервью с Павлом Печенкиным о фильме "Варлам Шаламов. Опыт юноши", признанном лучшим среди документальных участников на фестивале "Сталкер", репортажи с "Кинопробы" и мастер-класса Любови Мульменко, беседа с критиком журнала "Сеанс" Марией Кувшиновой, рецензии на "Как меня зовут" и "Неизвестный фронт. КУБ против Цеппелина", очерк о новой книге нон-фикш Владимира Киршина и многое другое - читайте в декабрьском выпуске газеты "Субтитры".