A A A






В пермском киноцентре «Премьер» продолжаются показы фильмов Каннского кинофестиваля. 


Кристина Кошелева

Зарубежные и российские критики сошлись во мнении, что в этом году каннская программа выглядит очень сбалансированной – в том смысле, что режиссеры не только проявили интерес к актуальным проблемам общества, но и попытались рассмотреть их сквозь призму вечных ценностей и классических традиций. Смотреть, переживать, жить, думать – призыв к этим действиям содержится в ряде картин, им же отмечен и главный выбор фестивального жюри.

Вечная классика

«Золотую пальмовую ветвь» авторитетное жюри, возглавляемое в этом году новозеландкой Джейн Кэмпион, присудило турецкому фильму «Зимняя спячка» режиссера Нури Бильге Джейлана. 

Действие фильма происходит в турецкой провинции Каппадокия, среди невероятно живописных экзотических пейзажей, но при этом до краев наполнено мотивами русской классики. Главный герой – Айдин, управляющий отеля и бывший актер, мечтает написать фундаментальный труд о турецком театре. Вместе с ним живут его молодая жена Нихаль, занимающаяся благотворительностью и сестра Некла, тоскующая по мужу, жизнь с которым не сложилась. «В Стамбул! В Стамбул» - желанием героев ощутить полноту жизни пронизано трехчасовое действие, точнее – кажущееся бездействие картины. Все трое, переживая внутренний кризис, стремятся в культурную столицу, воспринимая ее как нечто спасительное. Но в итоге остаются на своем месте, убедительно оправдывая себя в длинных философских диалогах на вечные темы - непротивления злу насилием, религиозного чувства. Точно как у Чехова: на первый взгляд, ничего не происходит. Разговоры, тянущиеся безысходные семейные конфликты, ветер за окном. День за днем,  - не проходит, а именно что происходит – жизнь, единственная, драгоценная, полная тайного смысла. Источником вдохновения для Джейлана послужили рассказы Чехова «Жена» и «Хорошие люди». Режиссер обильно цитирует и других русских классиков – и Достоевского, и Толстого, и фильмы любимого им Андрея Тарковского. Почему именно эта трехчасовая картина, в которой так мало действия, но так много почти ультимативного требования: сиди и смотри, мучайся вместе с героями, думай вместе с ними – заслужила «Золотую пальмовую ветвь»? Возможно, как раз поэтому – режиссер вернул героев и зрителя к исходной черте, вновь заставил обрести почти утраченную привычку размышления в темпе жизни.  

Обращение к реальности

Обращение к живой социальной реальности ощутимо во многих каннских фильмах этого года. Один из них - «Два дня, одна ночь» братьев Дарденн. Сандра оказывается в трудной ситуации. Ей сообщают об увольнении, у нее есть выходные для того, чтобы убедить 16 сотрудников отказаться от премии в пользу ее рабочего места. За два дня и одну ночь Сандра решается на разговор с каждым, кто может повлиять на ее будущую судьбу. Эти встречи больше похожи на столкновение героев с собственной совестью. Разумеется, этот фильм больше чем просто социальная драма, он о нравственности общества, пробуждении совести и достоинства в человека. В этом смысле картина Дарденнов близка к фильму Андрея Звягинцева «Левиафан», получившему приз в категории «Лучший сценарий». На героя Алексея Серебрякова обрушиваются испытания, ему приходится бороться с беззаконием, которое происходит в его городе. Социальная трагедия омрачается личной – распадом семьи.

Социальные отношение также раскрываются в фильме Беннетта Миллера «Охотник на лис» (приз в номинации «Лучший режиссер») – спортивная драма, в которой исследуется изнанка американской мечты.  

Диалог поколений, разве это возможно?

Многие увидели некую иронию в том, что Приз жюри фестиваля получили сразу два фильма – его пришлось поделить между собой самому пожилому участнику фестиваля,  легендарному Жан-Люку Годару за «Прощай, речь» и 25-летнему Ксавье Долану за «Мамочку». Картина Долана «Мамочка» – еще одна семейная драма, точнее, фильм о парадоксальных отношениях между эксцентричной матерью и психологически неустойчивым сыном. Правда, к ним еще присоединяется учительница, живущая по соседству. Долан решил выбрать непривычный формат для съемок – вертикальный. Это необычно для фильма, но вполне реально для жизни, если учесть в каком положении мы держим смартфон и без отрыва впитываем все, что он нам показывает. Для этого фильма характерно цикличное действие, гармония чувств сменяется буйным обострением отношений между героями. Эти сильные эмоции в какой-то степени раскрепощают героев, делают их свободнее.

Закулисье творчества

В этом году на Каннском фестивале было представлено сразу несколько байопиков. Самые примечательные в этом плане - фильмы «Уильям Тёрнер» Майка Ли, где Тимоти Сполл, сыгравший великого художника, предвосхитившего импрессионизм, получил приз за лучшую мужскую роль, и «Сен-Лоран. Стиль – это я» Бертрана Бонелло, биографическая лента о французском модельере, культовой и знаковой фигуре для мира модыXX века. Режиссер выбрал один из самых мрачных периодов жизни модельера, когда тот не выходил из депрессий. Фильм пронизан декадентскими настроениями. Персонаж Гаспара Ульеля, которого сделали поразительно похожим на Сен-Лорана, наслаждается богемными вечеринками, наблюдает за красивыми людьми, собирает картины Уорхолла, Мондриана и Ротко, заслушивается великой Каллас, воссоздает скромный интерьер комнаты своего любимого Пруста. Конечно, в фильме уделяется внимание и профессиональной деятельности Сен-Лорана, без этого создание фильма о модельере невозможно. В этом плане Бертран Бонелло делает акцент на погружении в психологию творца – мы наблюдаем сложный путь в поисках вдохновения и, в конце концов, рождение шедевра в виде потрясающей коллекции.

  Смотрите фильмы Каннского кинофестиваля в киноцентре «Премьер»: «Два дня, одна ночь» (номинация на «Золотую пальмовую ветвь») братьев Дарденн с 1 по 19 ноября, «Сен-Лоран. Стиль – это я» (номинация на «Золотую пальмовую ветвь») Бертрана Бонелло  с 1 по 30 ноября, «Мамочка» (Приз жюри) Ксавье Долана с 13 ноября, "Прощай, речь" (Приз жюри") Жан-Люка Годара с 1 декабря.  


4596
0
14 ноября 2014
Комментарии


Войти через социальные сети:

№4 (4) декабрь 2014

Интервью с Павлом Печенкиным о фильме "Варлам Шаламов. Опыт юноши", признанном лучшим среди документальных участников на фестивале "Сталкер", репортажи с "Кинопробы" и мастер-класса Любови Мульменко, беседа с критиком журнала "Сеанс" Марией Кувшиновой, рецензии на "Как меня зовут" и "Неизвестный фронт. КУБ против Цеппелина", очерк о новой книге нон-фикш Владимира Киршина и многое другое - читайте в декабрьском выпуске газеты "Субтитры".